Le capharnaüm #77 : Ça a débuté comme ça

Café [Bar de Champigneulles], Avenue de la Grande-Armée, 1924-25 - Licence CC0

Ça a débuté comme ça. Moi, j’avais jamais rien dit. Rien. C’est Arthur Ganate qui m’a fait parler. Arthur, un étudiant, un carabin lui aussi, un camarade. On se rencontre donc place Clichy. C’était après le déjeuner. Il veut me parler. Je l’écoute. «Restons pas dehors ! qu’il me dit. Rentrons !» Je rentre avec lui. Voilà. «Cette terrasse, qu’il commence, c’est pour les œufs à la coque ! Viens par ici !» Alors, on remarque encore qu’il n’y avait personne dans les rues, à cause de la chaleur ; pas de voitures, rien. Quand il fait très froid, non plus, il n’y a personne dans les rues ; c’est lui, même que je m’en souviens, qui m’avait dit à ce propos : «Les gens de Paris ont l’air toujours d’être occupés, mais en fait, ils se promènent du matin au soir ; la preuve, c’est que, lorsqu’il ne fait pas bon à se promener, trop froid ou trop chaud, on ne les voit plus ; ils sont tous dedans à prendre des cafés crème et des bocks. C’est ainsi ! Siècle de vitesse ! qu’ils disent. Où ça ? Grands changements ! qu’ils racontent. Comment ça ? Rien n’est changé en vérité. Ils continuent à s’admirer et c’est tout. Et ça n’est pas nouveau non plus. Des mots, et encore pas beaucoup, même parmi les mots, qui sont changés ! Deux ou trois par-ci, par-là, des petits… » Bien fiers alors d’avoir fait sonner ces vérités utiles, on est demeurés là assis, ravis, à regarder les dames du café.

Louis-Ferdinand Céline, Voyage au bout de la nuit (1932)

Аукцыон - Немой [Muet]

Он не молчаливый, он немой. Источник [Il n'est pas silencieux, il est muet]
L'album d'Auction sort en 1990 dans une forme tronquée sous le titre euphémique de Дупло [trou] il est réédité en 1992 sous le titre Жопа [Cul]. Les chansons sont écrites par les deux chanteurs, fondateurs du groupe : Leonid Fedorov (guitare) et Oleg Garkusha (performance scénique)
wikipédia - discogs - auktyon.ru

Lorraine Hunt Lieberson - Ah, Chi Mi Dice Mai! (Mozart - Don Giovanni)

"Ah!, qui me dira jamais / où se trouve ce barbare / que pour ma honte j'ai aimé / et qui a manqué à sa parole? / Ah, si je retrouve le scélérat / et s'il ne revient pas à moi, / je ferai un horrible carnage, je lui arracherai le coeur! "
Don Giovanni de Mozart, Graig Smith, chef d'orchestre, mise en scène à Bobigny par Peter Sellars,  en 1989. "l'immersion dans le Harlem ou le Bronx de 1989 de ce drame de la délinquance et de la défonce" (Le Soir, 1989) - Lorraine Hunt Lieberson (1954-2006) - wikipédia

Techung - Tibetan New Year -Gyaltsen Ri སྟོད་གཞས་རྒྱལ་མཚན་རི།

techung.com  - wikipedia

Laura Marling - Soothing

I banish you with love / You can't come in / You don't live here anymore
Album : Semper Femina, More Alarming, 2016,
KCRW, 1/05/2017
- discogs -

Shostakovich plays piano concerto no 1, op. 35 - IV (1940)

"formalisme petit-bourgeois", "Le chaos remplace la musique", "On joue avec l'hermétisme, un jeu qui pourrait mal finir" - la Pravda (1936) à propos de l'opéra Lady Macbeth de Chostakovitch
Concerto pour piano n° 1 en ut mineur, opus 35, pour piano, trompette et cordes (1933)
Dmitri Chostakovitch (1906 - 1975) - wikipédia -

Le capharnaüm #74 : importante comme symptôme d’un reste de vitalité, et nécessaire comme instrument de survie morale

Les lavabos sont un lieu peu accueillant : une salle mal éclairée et remplie de courants d’air, avec un sol de briques recouvert d’une couche de boue ; l’eau n’est pas potable, elle a une odeur écœurante et reste souvent coupée pendant des heures. Les murs sont décorés de curieuses fresques édifiantes : on y voit par exemple le bon Häftling, représenté torse nu en train de savonner avec enthousiasme un crâne rose et bien tondu, tandis que le mauvais Häftling, affligé d’un nez crochu fortement accusé et d’un teint verdâtre, engoncé dans des habits tout tachés, trempe un doigt prudent dans l’eau du lavabo. Sous le premier on lit : « So bist du rein » (comme ça, tu es propre), sous le second : « So gehst du ein » (comme ça, tu cours à ta perte) ; et plus bas, dans un français approximatif mais en caractères gothiques : « La propreté, c’est la santé. » 

Sur le mur d’en face trône un énorme pou, blanc, rouge et noir, orné de l’inscription : « Eine Laus, deine Tod » (un pou, c’est ta mort) et suivi de ces vers inspirés : 

Nach dem Abort, vor dem Essen

Hände waschen, nicht vergessen 

(Après les latrines, avant de manger, 

Lave-toi les mains, ne l’oublie jamais.) 

Pendant des semaines, j’ai considéré ces incitations à l’hygiène comme de simples traits d’esprit typiquement germaniques, du même goût que la plaisanterie sur le bandage herniaire qui nous avait accueillis à notre entrée au Lager. Mais j’ai compris ensuite que leurs auteurs anonymes avaient effleuré, sans doute à leur insu, quelques vérités importantes. Ici, se laver tous les jours dans l’eau trouble d’un lavabo immonde est une opération pratiquement inutile du point de vue de l’hygiène et de la santé, mais extrêmement importante comme symptôme d’un reste de vitalité, et nécessaire comme instrument de survie morale.

Primo Levi, Si c'est un homme [citation]

Traduit de l’italien par Martine Schruoffeneger

Piccola Orchestra Avion Travel - "Sentimento"

Sopra il mare non passa mai il tempo / Tempo che non passa mai ci cercò ci trovò
(Sur la mer, jamais ne passe le temps / Le temps qui ne passe jamais nous cherche et nous trouve)
album : Piccola Orchestra Avion Travel ‎– Selezione 1990/2000, Sugar Music 2000
Wikipedia - Discogs

Caroline Says - "I Think I'm Alone Now"

album : Caroline Says ‎– 50,000,000 Elvis Fans Can't Be Wrong, Noumenal Loom, 2014
Discogs - Bandcamp

Giorgio Gaber - La libertà

La libertà non è star sopra un albero / non è neanche il volo di un moscone / la libertà non è uno spazio libero / libertà è partecipazione.
(La liberté n'est pas de se percher sur un arbre, ce n'est pas même le vol d'une mouche, la liberté n'est pas un espace libre, la liberté c'est la participation.)
Wikipédia - Discogs

Ornette Coleman - Rome, Music Inn 1975

Ornette Coleman (saxophone) James "Blood" Ulmer (guitare) Norris Sirone Jones (contrebasse) Billy Higgins (batterie)
Wikipédia - Discogs

Alban Berg : Wozzeck - Act I (Claudio Abaddo ; Franz Grundheber, et al.)

Alban Berg - Franz Grundheber · Hildegard Behrens · Aage Haugland · Philip Langridge · Walter Raffeiner · Heinz Zednik / Wiener Staatsopernchor · Wiener Philharmoniker · Claudio Abbado ‎– Wozzeck, Deutsche Grammophon, 1988 Wozzeck, opéra d'Alban Berg - wikipédia -

Quiz : Luchino Visconti et la musique classique

Senso (1954)

The Great Strauss Salomé Strip Contest

Richard Strauss : La danse des sept voiles de Salomé.

Partant du principe qu'il faut saisir chaque occasion pour parler culture et grande musique, et considérant que l´effeuillage et le spectacle érotique font partie des coutumes accompagnant la Nuit de la Saint-Sylvestre, nous n'avons pas voulu rater ce bon prétexte cette opportunité pour présenter l'un des épisodes les plus marquants de l'opéra moderne: la danse des sept voiles de Salomé. Parole de mélomanes ! :-)

Pour une chanteuse d'opéra, le rôle de Salomé dans l'opéra de Richard Strauss est certainement l'un des plus exigeants : en plus d'accomplir une véritable performance vocale, la soprano doit également exposer son physique, en interprétant avec grâce, aisance et sensualité la célèbre danse des sept voiles. L'exercice est audacieux car il consiste en une véritable mise à nue : Salomé danse devant son beau-père, le roi Hérode, en retirant un à un tous ses voiles et la séquence instrumentale s'étend sur une dizaine de minutes. De nombreuses cantatrices ont refusé de se prêter au jeu, en se faisant remplacer par des doublures, d'autres telles Maria Ewing, Catherine Malfitano ou Karita Mattila ont choisi la hardiesse et sont allées assez loin dans leurs performances. L'opéra de Richard Strauss choqua une partie de l'opinion au début du XXe siècle et plusieurs représentations furent interdites à Londres, Vienne et Salzbourg.

Maria Ewing

Maria Ewing est une cantatrice américaine (soprano / Mezzo soprano) née en 1950... [wikipédia]

Karita Mattila

Karita Mattila est une soprano finlandaise née le 5 septembre 1960... [wikipédia]

Catherine Malfitano

Catherine Malfitano est une soprano américaine née en 1948... [wikipédia]

Ljuba Kazarnovskaya

Ljuba Kazarnovskaya est une soprano russe née en 1956.. [wikipédia]

Salomé : opera incipit #5

Salomé est un opéra composé par Richard Strauss, sur un livret en allemand d'Hedwig Lachmann, adapté de la pièce d'Oscar Wilde écrite en français. L'oeuvre fut créée à Dresde, au Königgliches Opernhaus, en 1905.
L'histoire de Salomé est tirée des Évangiles : Salomé, fille d'Hérodiade accepte de danser devant Hérode, son beau-père. En échange, le tétrarque de Galilée s'engage à exaucer le voeu qu'elle formulera. Sur les instances de sa mère, Salomé réclamera la mise à mort du prophète Jean-Baptiste, et la tête du prophète lui sera apporté sur un plateau.
Variante dans l'opéra de Strauss : Salomé s’éprend d'une passion folle pour Jochanaan (Jean-Baptiste) , et tente de le séduire, mais comme celui-là la repousse en la maudissant (ce n'est pas un Saint, pour rien :-)) Salomé demandera sa mort par dépit. Elle embrassera les lèvres de la tête coupée. Et devant l'horreur de la scène, Hérode ordonnera sa mise à mort. Fin du drame.

Suivant l'analyse de Marie Christine Vila : "Orientalisme, érotisme, personnage féminin monstrueux : le thème d'Hérodias et de Salomé a tout pour séduire les artistes du XIXe siècle." En effet, il inspira ainsi Mallarmé (Hérodiade), Flaubert (Hérodias), Gustave Moreau (Salomé dansant devant Hérode), Massenet (Hérodiade) et Oscar Wilde dont la pièce fut créée à Paris en 1896 avec Sarah Bernhardt.

Salomé est un opéra en un acte et quatre scènes, que l'on a qualifié de "poème symphonique avec voix" car c'est une oeuvre dense et compacte, mais requérant un orchestre de plus de cent musiciens pour son exécution.

Comme le souligne Bruno Peeters, "avec les quatre premières répliques de l'opéra, Strauss résume idéalement l'action et surtout la personne de Salomé. Tout y est : beauté, nuit, lune, femme, tombeau, danse, mort."

Siegfried Jerusalem (Herodes), Gwyneth Jones (Herodias), Deborah Voigt (Salome), Evgeny Nikitin (Jochanaan), John Tessier (Narraboth)... [et al.] ; Verbier Festival Orchestra ; Valery Gergiev, dir. - Salle des Combins, Verbier (Suisse), 2010

(Une grande terrasse dans le palais d’Hérode. Elle donne sur la salle de festin. Des soldats sont accoudés sur le balcon. A droite il y a un énorme escalier. A gauche, au fond, une ancienne citerne entourée d’un mur de bronze vert. Clair de lune.)

Narraboth
Wie schön ist die Prinzessin Salome heute Nacht!

Page
Sieh' die Mondscheibe,wie sie seltsam aussieht.
Wie eine Frau, die aufsteigt aus dem Grab.

Narraboth
Sie ist sehr seltsam.
Wie eine kleine Prinzessin, deren Füße weiße Tauben sind.
Man könnte meinen, sie tanzt.

Page
Wie eine Frau, die tot ist.
Sie gleitet langsam dahin.

Erster Soldat
Was für ein Aufruhr!
Was sind das für wilde Tiere, die da heulen?

Zweiter Soldat
Die Juden. Sie sind immer so.
Sie streiten über ihre Religion.

Erster Soldat
Ich finde es lächerlich,
über solche Dinge zu streiten.

Narraboth
Wie schön ist die Prinzessin Salome heute Abend!

Page
Du siehst sie immer an.
Du siehst sie zuviel an.
Es ist gefährlich,
Menschen auf diese Art anzusehn.
Schreckliches kann geschehn.
[...]

Narraboth
Comme la princesse Salomé est belle ce soir!

Page
Regardez la lune. La lune a l’air très étrange.
On dirait une femme qui sort d’un tombeau.

Narraboth
Elle a l’air très étrange. Elle ressemble a une princesse qui a des pieds comme des petites colombes blanches.
On dirait qu’elle danse.

Page
Elle est comme une femme morte.
Elle va très lentement.

Premier soldat
Quel vacarme!
Qui sont ces bêtes fauves qui hurlent?

Deuxième soldat
Les Juifs.
Ils sont toujours ainsi.
C’est sur leur religion qu’ils discutent.

Premier soldat
Je trouve que c’est ridicule de discuter sur de telles choses.

Narraboth
Comme la princesse Salomé est belle ce soir!

Page
Vous la regardez toujours.
Vous la regardez trop!
Il ne faut pas regarder les gens de cette façon .
Il peut arriver un malheur.
[...]

Version proposée à la médiathèque de Dole
Salomé : opéra en 1 acte / Richard Strauss, comp. ; d'après Oscar Wilde ; Hildegard Behrens, José Van Dam, Agnès Baltsa, chant ; Wiener Philharmoniker ; Herbert von Karajan, dir. - EMI Classics. - 2 disques compact + 1 livret

Sources
Marie Christine Vila, Quatre siècles d'opéra, Larousse, 2000
Bruno Peeters, Salomé, première d'entre toutes les femmes ?, ForumOpera.com
Salomé (opéra) - Wikipédia

L'histoire du soldat : opera incipit #4

Opera incipit, une nouvelle série qui revisite les grandes oeuvres de l'opéra de l'âge baroque à nos jours en commençant par le début... du livret.

L'Histoire du Soldat pourrait être qualifié d'opéra de chambre, tant par sa distribution (3 rôles parlés : le narrateur, le Soldat, le Diable), que par sa formation musicale (7 instruments : clarinette, basson, cornet à pistons, trombone, violon, contrebasse, percussions). Igor Stravinski, réfugié en Suisse après la Révolution russe de 1917, a conçu "une espèce de petit théâtre ambulant" avec l'écrivain suisse Charles Ferdinand Ramuz qui signe le livret. La première de l'Histoire du Soldat fut donnée le 28 septembre 1918 au Théâtre de Lausanne, avec une mise en scène assurée par George et Ludmilla Pitoëff et une direction musicale de Ernest Ansermet. Le mélodrame en deux parties, destiné à être lu, joué et dansé, est d'inspiration faustienne, mais reprend également un conte populaire russe publié par Alexandre Afanassiev : "Le déserteur et le Diable". "La partition de Stravinsky révèle une disparité des genres musicaux aussi surprenante que celle des instruments eux-mêmes : marches militaires et fanfares, paso-doble, tango argentin, valse mécanique de boîte à musique, ragtime, choral" note Jean-Michel Vaccaro (Les voies de la création théâtrale, CNRS, 1978).

L'argument : Un soldat de retour au pays rencontre sur sa route le Diable qui lui propose d'échanger son violon contre un livre magique pouvant prodiguer toutes les richesses.

LE NARRATEUR
Entre Denges et Denezy,
Un soldat qui rentre chez lui...
Quinze jours de congé qu'il a,
Marche depuis longtemps déjà.
A marché, a beaucoup marché.
S’impatiente d’arriver,
Parce qu’il a beaucoup marché.
Voilà un joli endroit...
Si on se reposait un moment ?
Mais le fichu métier qu'on a !
Toujours en route, jamais le sou...
C'est ça ! Mes affaires sens dessus dessous !
Mon Saint-Joseph qui est perdu !
(C’est une médaille en argent doré
Avec saint Joseph, son patron, dessus)
Non, tant mieux !...
Va toujours fouillant,
sort des papiers avec des choses dedans,
des cartouches, sort un miroir,
(tout juste si on peut s'y voir)
mais le portrait, où est-ce qu'il est ?
(un portrait de sa bonne amie
qui lui a donné son portrait)
Il l'a retrouvé, il va plus profond,
il sort de son sac un petit violon.

LE SOLDAT
On voit que c'est du bon marché :
il faut tout le temps l'accorder...

(Le soldat se met à jouer : musique.
Entre le diable qui s'approche du soldat par derrière.)

LE DIABLE
Donnez-moi votre violon.

LE SOLDAT
Non !

LE DIABLE
Vendez-le-moi

LE SOLDAT
Non !

[...]

Version proposée à la médiathèque de Dole :

L'histoire du Soldat / Igor Stravinsky, comp. ; texte de Charles Ferdinand Ramuz ; Roger Planchon, récitant ; Patrice Chéreau, le soldat ; Antoine Vitez, le Diable ; Ensemble Intercontemporain ; Pierre Boulez, direction. - Erato : Warner Music, 1982-1992

A kékszakállú herceg vára : opera incipit #3

Opera incipit, une nouvelle série qui revisite les grandes oeuvres de l'opéra de l'âge baroque à nos jours en commençant par le début... du livret.

Le Château de Barbe-Bleue

Béla Bartók composa Le Château de Barbe-Bleue, son unique opéra, en 1911, sur un livret de Béla Balázs, d'après le célèbre conte de Charles Perrault.

L'oeuvre fut créée à l'Opéra de Budapest en 1918.

L'action : Le drame en 1 acte met en scène deux personnages : Barbe-Bleue et sa nouvelle épouse Judith. L'intrigue est rythmée par l'ouverture successive de sept portes sur la demande de Judith.

Dans le prologue parlé, alors que le rideau se lève sur un décor froid et lugubre, le narrateur conseille à l'auditoire de regarder au-delà de l'apparence superficielle des choses.

Extrait vidéo : István Kovács (Barbe-Bleue) ; Klára Kolonits (Judith) ; Hungarian Radio Symphony Orchestra ; György Selmeci (chef d'orchestre) ; Sándor Silló (réalisateur) (2004)

(Hatalmas kerek gotikus csarnok. Balra meredek lépcsô vezet fel egy kis vasajtóhoz. A lépcsôtôl jobbra hét nagy ajtó van a falban; négy még szemben, kettô már egész jobboldalt. Különben sem ablak, se dísz. A csarnok üres, sötét, rideg, sziklabarlanghoz hasonlatos. Mikor a függöny szétválik, teljes sötetség van a szinpadon. Hirtelen kinyílik fent a kis vasajtó és a vakító fehér négyszögben megjelenik a kékszakállú és Judit fekete sziluettje.)

Kékszakállú
Megérkeztünk. – Ime lassad:
Ez a Kékszakállú vára.
Nem tündököl, mint atyádé.
Judit, jössz-e még utánam?

Judit
Megyek, megyek Kékszakállú.

Kékszakállú
(lejön néhány lépcsôt)
Nem hallod a vészharangot?
Anyád gyászba öltözködött,
Atyád éles kardot szíjjaz,
Testvérbátyád lovat nyergel.
Judit, jössz-e még utánam?

Judit
Megyek, megyek Kékszakállú.

(A kékszakállú lejön egészen és visszafordul Judit felé, aki a lépcsô közepén megállt. Az ajtón beesô fénykéve megvilágítja a lépcsôöt és kettôjük alakját.)

Kékzakállú
Megállsz Judit? Mennél vissza?

Judit
(mellre szorított kézzel)
Nem. A szoknyám akadt csak fel,
Felakadt szép selyem szoknyám

(Une grande salle ronde, de style gothique. À gauche, un escalier monte à une petite porte de fer. À droite de cet escalier, sept grandes portes closes, dont quatre face à la rampe et trois face à l’escalier. Point de fenêtres ni d’ornements. La salle ressemble à une caverne sombre, vide, taillée en plein roc. Au lever du rideau, la scène est plongée dans l’obscurité. Soudain, la petite porte s’ouvre et dans le rectangle de lumière, les silhouettes noires de Barbe-Bleue et de Judith apparaissent.)

Barbe-Bleue
Nous voici au but. Ce château de Barbe-Bleue est la demeure. Il fait plus clair chez ton père. Me suis-tu, Judith, ma femme ?

Judith
Je viens, je viens, Barbe-Bleue.

Barbe-Bleue
(descendant lentement les marches)
Le tocsin là-bas résonne, là,
Ta mère en deuil sanglote,
Ton vieux père a pris ses armes
Et ton frère monte en selle.
Me suis-tu, Judith, ma femme ?

Judith
Je viens, je viens, Barbe-Bleue.

(Barbe-Bleue est arrivé au bas et se tourne vers Judith, qui s’est arrêtée à mi-chemin. La lumière de la porte éclaire les deux personnages.)

Barbe-Bleue
Tu hésites ? Tu recules ?

Judith
(portant les deux mains à son cœur)
Non. Ma robe s’était prise,
Un clou l’avait accrochée

Version proposée à la médiathèque de Dole
Le Château de Barbe-Bleue [enr. sonore] = Bluebeard's castle / Béla Bartok, comp. ; livret de Béla Balázs ; d'après le conte de Charles Perrault ; Eva Marton, voix ; Samuel Ramey, voix ; Hungarian State Orchestra ; Adam Fischer, dir.. - CBS, 1988

Référence : http://fr.wikipedia.org/wiki/Le_Château_de_Barbe-Bleue

Pelléas et Mélisande : opera incipit #2

Opera incipit, une nouvelle série qui revisite les grandes oeuvres de l'opéra de l'âge baroque à nos jours en commençant par le début... du livret.

Pelléas et Mélisande est une pièce de théâtre d'inspiration symboliste de l'écrivain belge Maurice Maeterlinck, créée le 13 mai 1893 au Théâtre des Bouffes-Parisiens.
La pièce fut mise en musique successivement par de grands compositeurs dont Gabriel Fauré (1898), Arnold Schönberg (1903), et Jean Sibelius (1905). Cependant, l'adaptation la plus célèbre et la plus ambitieuse de l’œuvre reste l'opéra de Claude Debussy sur un livret écrit par Maeterlinck lui-même. La première fut donnée à l'Opéra-Comique le 30 avril 1902. L’œuvre finit par faire un triomphe, malgré des premières représentations très houleuses. Debussy dut faire face au départ à l'incompréhension, aux sarcasmes et aux critiques, dont un pamphlet intitulé Pédéraste et Médisante.

L'action : Golaud, un prince veuf et déjà grisonnant, vit dans un château sombre et triste où rôdent la maladie et la mort. Il est le dauphin d'un royaume où règne encore son grand-père, le vieux roi Arkel. Lors d’une chasse, Golaud rencontre une jeune fille pleurant auprès d’un lac. Elle s’appelle Mélisande. Golaud lui propose de venir habiter au château familial et l’épouse. Mais Pelléas, le frère de Golaud, s'éprend de Mélisande. Les deux jeunes gens se retrouvent en secret, Golaud les surprend et devient fou de jalousie...

George London, Victoria de los Angeles, Orchestra of the Metropolitan Opera House, Jean Morel
Scène 1. Une Forêt
(Entre Golaud.)

GOLAUD
Je ne pourrai plus sortir de cette forêt. Dieu sait jusqu'où cette bête m'a mené.
Je croyais cependant l'avoir blessée à mort; et voici des traces de sang.
Mais maintenant, je l'ai perdue de vue, je crois que je me suis perdu moi-même, et mes chiens ne me retrouvent plus. Je vais revenir sur mes pas. J'entends pleurer… Oh! oh! qu'y a-t-il là au bord de l'eau? Une petite fille qui pleure au bord de l'eau? Elle ne m'entend pas. Je ne vois pas son visage. Pourquoi pleures-tu? N'ayez pas peur vous n'avez rien à craindre. Pourquoi pleurez-vous, ici, toute seule?

MÉLISANDE
Ne me touchez pas! ne me touchez pas!

GOLAUD
N'ayez pas peur… Je ne vous ferai pas… Oh! vous êtes belle.

MÉLISANDE
Ne me touchez pas! ne me touchez pas, ou je me jette à l'eau!

GOLAUD
Je ne vous touche pas… Voyez, je resterai ici, contre l'arbre.
N'ayez pas peur. Quelqu'un vous a-t-il fait du mal?

MÉLISANDE
Oh! oui! oui! oui!

GOLAUD
Qui est-ce qui vous a fait du mal?

MÉLISANDE
Tous! tous!

GOLAUD
Quel mal vous a-t-on fait?
MÉLISANDE
Je ne veux pas le dire! je ne peux pas le dire!
[...]

Références 
Pelléas et Mélisande [film] : drame lyrique en cinq actes et douze tableaux / Claude Debussy, comp. ; sur un livret de Maurice Maeterlinck ; Peter Stein, metteur en scène ; ; Alison Hagley, Neill Archer, Donald Maxwell [et all...] ; Orchestra and CHorus of Welsh National Opera ; Pierre Boulez, dir. - Universal Music Company, 1993. - 2 DVD vidéo (158 min.)

Pelléas et Mélisande [enr. sonore] : drame lyrique en cinq actes et douze tableaux / Claude Debussy ; drame de Maurice Maeterlinck ; Jacques Jansen, Micheline Grancher, Solange Michel...[et al.], voix ; Choeur de la Radio Télévision Française ; Orchestre National ; D. E. Inghelbrecht, dir. - EMI Classics. - 3 disques compacts

Pelléas et Mélisande [enr. sonore] : drame lyrique en cinq actes / Claude Debussy ; d'après Maurice Maeterlinck ; Elisabeth Söderström, George Shirley, Donald McIntyre...[et al.], voix ; Royal Opera Chorus, choeur ; Orchestra of the Royal Opera House Covent Garden, orch. ; Pierre Boulez, dir. - Sony Classical, 1970-1991. - 3 disques compacts

Pelléas et Mélisande [enr. sonore] : opéra en 5 actes / Claude Debussy ; livret de Maurice Maeterlinck ; d'après Maurice Maeterlinck ; Mireille Delunsch, Gérard Théruel, Armand Arapian... [et al.], chant ; Choeur régional Nord-Pas-de-Calais ; Orchestre national de Lille-région Nord-Pas de Calais ; Jean-Claude Casadesus, dir. - Naxos, 1996. - 3 disques compacts

Wozzeck : opera incipit #1

INCIPIT (in-si-pit') s. m. : Terme de paléographie.
Se dit des premiers mots par lesquels commence un manuscrit.
Étymologie : Lat. incipit, il commence, de in (voy. IN.... 2), et capere, prendre. (Littré)

Opera incipit, une nouvelle série pour revisiter les grandes oeuvres de l'opéra de l'âge baroque à nos jours en commençant par le début... du livret.

En 1837, Georg Büchner avait écrit une pièce de théâtre Woyzeck inspirée d'un fait divers, l'histoire de Johann Christian Woyzeck, un ancien soldat, coiffeur et fabricant de perruque qui assassina sa compagne. Le cinéaste Werner Herzog en tourna une adaptation en 1979 avec dans le rôle titre, l'acteur Klaus Kinski :

Alban Berg composa, d'après la même pièce de Georg Büchner, un opéra de trois actes Wozzeck qui fut créé au Staatsoper de Berlin en 1925, avant d'être interdit par le régime nazi : Franz Wozzeck, ancien soldat, sujet à des hallucinations, car ayant servit de cobaye à des expérimentations médicales, découvre l'infidélité de sa compagne...

Langsam, Wozzeck, langsam!

ERSTER AKT
1. Szene ("Der Hauptmann")
Zimmer des Hauptmanns. Frühmorgens.
Der Hauptmann sitzt auf einem Stuhl vor einem Spiegel. Wozzeck rasiert ihn.HAUPTMANN
Langsam, Wozzeck, langsam! Eins nach dem Andern! Er macht mir ganz schwindlich.
(Er bedeckt Stirn und Augen mit der Hand. Wozzeck unterbricht seine Arbeit. Der Hauptmann, wieder beruhigt)
Was soll ich denn mit den zehn Minuten anfangen, die Er heut’ zu früh fertig wird? Wozzeck, bedenk’ Er, Er hat noch seine schönen dreißig Jahr’ zu leben! Dreißig Jahre: macht dreihundert und sechzig Monate und erst wieviel Tage, Stunden, Minuten! Was will Er denn mit der ungeheuren Zeit all’ anfangen? Teil’ Er sich ein, Wozzeck!
WOZZECK
Jawohl, Herr Hauptmann!
HAUPTMANN
Es wird mir ganz angst um die Welt, wenn ich an die Ewigkeit denk’. „Ewig’, das ist ewig! Das sieht Er ein. Nun ist es aber wieder nicht ewig, sondern ein Augenblick, ja, ein Augenblick! – Wozzeck, es schaudert mich, wenn ich denke, daß sich die Welt in einem Tag herumdreht: drum kann ich auch kein Mühlrad mehr sehn, oder ich werde melancholisch!
WOZZECK
Jawohl, Herr Hauptmann!
HAUPTMANN
Wozzeck, Er sieht immer so verhetzt aus! Ein guter Mensch tut das nicht. Ein guter Mensch, der sein gutes Gewissen hat, tut alles langsam… Red’ Er doch was, Wozzeck. Was ist heut’ für ein Wetter?
WOZZECK
Sehr schlimm, Herr Hauptmann! Wind!
[...]

PREMIER ACTE
Scène 1 (« Le Capitaine »)
Le chambre du capitaine. Tôt le matin
Le capitaine est assis sur une chaise devant un miroir. Wozzeck est en train de le raser.
CAPITAINE
Lentement, Wozzeck, lentement ! Une chose après l’autre ! Vous me donnez le vertige, vraiment !
(II se passe la main sur le front et les yeux. Wozzeck interrompt son travail. Le capitaine de nouveau calmé.)
Que vais-je donc faire des dix minutes que vous m’ajoutez si vous terminez trop tôt aujourd’hui ? Pensez-y, Wozzeck, vous avez bien encore trente ans à vivre! Trente ans, cela fait trois cent soixante mois, et combien donc de jours, d’heures, de minutes ! Qu’allez-vous donc faire de cette montagne de temps ? Organisez-vous, Wozzeck !
WOZZECK
Oui, mon capitaine !
CAPITAINE
J’ai vraiment peur pour le monde, lorsque je pense à l’éternité. « Éternel ! », c’est éternel ! Vous êtes bien d’accord. Mais on peut aussi dire que ce n’est pas éternel, mais un instant, oui, un instant ! – Wozzeck, je frémis d’horreur, quand je pense que le monde tourne entièrement sur lui-même en un jour : c’est pourquoi je ne peux plus voir la roue d’un moulin, sans quoi je deviens mélancolique !
WOZZECK
Oui, mon capitaine !
CAPITAINE
Wozzeck, vous avez toujours l’air si harcelé ! Un honnête homme n’est pas comme ça. Un honnête homme, qui a une bonne conscience, fait tout posément… Dites donc quelque chose, Wozzeck. Quel temps fait-il aujourd’hui ?
WOZZECK
Très mauvais, mon capitaine ! Du vent !
[...]

Discographie :

Wozzeck [enr. sonore] / Alban Berg, comp. ; Mack Harrell, Eilen Farrell, Joseph Mordino,... [et al.], voix ; High School of Music and Art Chorus and Chorus of the Schola Cantorum, ens. instr. et voc. ; New York Philharmonic, orch. ; Dimitri Mitropoulos, dir. - Sony Classical, 1951-1997

Wozzeck [enr. sonore] / Alan Berg, comp. ; Walter Berry, voix ; Isabel Strauss, voix ; Fritz Uhl, voix ; Carl Doench, voix ; Orchestre et Choeur de l'Opéra de Paris ; Pierre Boulez, dir. - CBS, 1966-1971

Wozzeck [enr. sonore] / Alan Berg ; Bo Skovhus, Jan Blinkhof, Jürgen Sacher, voix. ; Chor der Hamburgischen, choeur ; Philharmonisches Staatsorchester Hamburg, ens. instr. ; Ingo Metzmacher, dir. - EMI Classics, 1998

Jean de La Fontaine : Poètes en musique #9

"Rendez-moi, lui dit-il, mes chansons et mon somme,
Et reprenez vos cent écus."
(Le savetier et le financier)

La Fontaine, fabuliste renommé mais librettiste malheureux

Comptant parmi les plus grands littérateurs de la langue française, Jean de La Fontaine (1621-1695) reste d'abord pour beaucoup le moraliste des fables animalières en vers. Depuis des décennies, les poèmes de La Fontaine sont appris par coeur par tous les enfants des écoles dès la maternelle. Mais La Fontaine fut aussi l'auteur de contes licencieux, de pièces de théâtre, et de livrets d'opéras. Il écrivit Daphné, un livret d'opéra pour Lully, mais celui-ci le refusa,lui préférant l'Alceste de Quinault. Pour se venger du musicien italien, La Fontaine écrira une satire Le Florentin. La Fontaine écrira le livret d'une tragédie en musique Astrée et Céladon d'après Honoré d'Urfé [adapté avec bonheur au cinéma par Eric Rohmer en 2006, une transposition pastorale d'Hélène et les Garçons -vidéo-] dont la musique sera signée par Pascal Collasse, mais sa représentation à l'Académie royale de musique, le 25 novembre 1691 ne sera pas un succès.
A la fin du XVIIIe siècle, Gluck, Grétry adapteront son œuvre au répertoire lyrique.
Au XIXe siècle, Gounod, Offenbach et Lecocq mettront ses fables en musique. La Fontaine inspirera Messager et à Poulenc des œuvres pour ballet.
Les compositeurs contemporains ont rendu hommage à la Fontaine, notamment Pierre Henry, Ida Gotkovsky, Guy Reibel, Jacques Lejeune et Suzanne Giraud.
Les fables furent également mises en musique et interprétées et adaptées en chanson par Charles Trenet, Charles Aznavour, Les Frères Jacques, Danielle Darrieux Pierre Perret, et pour le jeune public par Anny et Jean-Marc Versini, Chantal Goya et Dorothée.

(mise à jour 14/01/2025)

Le veau d'or : chanson de la semaine #33

Boris Christoff interprète Le veau d'or, l'air de Méphistophélès, extrait de Faust, l'opéra en cinq actes composé par Charles Gounod, sur un livret de Jules Barbier et Michel Carré, d'après le Premier Faust de Goethe

ACTE II, SCÈNE 3

Méphistophélès (paraissant tout à coup au milieu des étudiants et interrompant Wagner)
Pardon !

Wagner
Hein ?

Méphistophélès
Parmi vous, de grâce,
Permettez-moi de prendre place !
Que votre ami d'abord achève sa chanson !
Moi, je vous en promets plusieurs de ma façon.

Wagner (descendant de son escabeau)
Une seule suffit, pourvu qu'elle soit bonne!

Méphistophélès
Je ferai de mon mieux pour n'ennuyer personne.
(Les étudiants se groupent autour de Méphistophélès; Valentin le regarde avec défiance et se tient à l'écart avec Siebel.)

I
Le veau d'or est toujours debout ;
On encense
Sa puissance
D'un bout du monde à l'autre bout !
Pour fêter l'infâme idole,
Peuples et rois confondus,
Au tintement des écus,
Forment une ronde folle
Autour de son piédestal !...
Et Satan conduit le bal !

II
Le veau d'or est vainqueur des dieux ;
Dans sa gloire
Dérisoire
Son front abject brave les cieux !
Il contemple, ô rage étrange !
A ses pieds le genre humain
Se ruant, le fer en main,
Dans le sang et dans la fange
Où brille l'ardent métal!...
Et Satan conduit le bal, conduit le bal !

Tous
Et Satan conduit le bal!

Articles Wikipédia : Boris Christoff (1914-1993), Charles Gounod (1818-1893), Faust (1859), l'opéra, Johann Wolfgang von Goethe (1749-1832)

Le roman inspire la musique. Musique et littérature (1/5)

>Quand le livre inspire…
une sélection multimédia (livres, CD, DVD) d'œuvres littéraires, cinématographiques et musicales en lien avec l'univers du livre et de la littérature.

Dans l'histoire de la musique occidentale, les grandes œuvres littéraires constituent une source constante d’inspiration pour les compositeurs, qu'il s'agisse :
> de la littérature latine (Homère, Sophocle, Virgile, ...),
> des contes (Les Mille et une nuits, Perrault, Andersen, Grimm, Hoffmann, ...),
> du répertoire théâtral (Shakespeare, Goethe, Beaumarchais, ...),
> de la poésie (Ronsard, Baudelaire, Rimbaud, ...),
> ou encore des romans et nouvelles (Cervantès, Dostoïevski, Hugo, ...)

Ce petit travail de recensement est destiné à être mis à jour au fil de nos prochaines acquisitions et de vos suggestions. Merci donc pour vos commentaires et votre participation :-)

Quand le roman inspire la musique

Miguel de Cervantès

Don Quichotte
Chansons de Don Quichotte / Jacques Ibert, compos. et dir. ; d'après Cervantès ; Orchestre du Théâtre national de l'Opéra de Paris ; Feodor Chaliapine, voix. Le Chevalier Errant : épopée chorégraphique en quatre tableaux d'après Cervantès / Jacques Ibert ; Jean Davy et Odile Mallet, récitant ; Roger Gardes, T ; Michel Roux, B ; Choeurs et Orchestre National de l'ORTF ; Georges Tzipine, dir. - L'empreinte Digitale, 2000.

Don Quichotte, op. 35 / Richard Strauss, d'après Cervantès ; Orchestre Philharmonique de Vienne ; Lorin Maazel, dir. - Decca, 1998

El retablo de Maese Pedro = Les Tréteaux de Maître Pierre / Manuel de Falla, comp.; d'après un épisode de Don Quichotte de Cervantès ; avec Ginesa Ortega, voix ; Joan Martin, S ; Iñaki Fresan, BAR ; Joan Cabero, T ; Orquestra de Cambra Teatre Lliure Barcelona, orch. ; Josep Pons, dir.

Don Quichotte : comédie héroïque en 5 actes / Jules Massenet, comp. ; Poème de Henri Cain ; d'après Le Lorrain ; avec Teresa Berganza, José van Dam, Alain Fondary, ... [et al, voix ; Choeurs et Orchestre du Capitole de Toulouse, choeur et orch. ; Michel Plasson, dir. - EMI Classics

Alphonse Daudet

L’Arlésienne
L'Arlésienne, Op. 23 : Musique de scène intégrale / Georges Bizet ; d'après Alphonse Daudet ; Orfeon Donostiarra, choeur ; Orchestre du Capitole de Toulouse ; Michel Plasson, dir. - EMI Classics, 1986



Fedor Dostoïevski

Souvenirs de la maison des morts
De la maison des morts : suite orchestrale d'après l'opéra / Leos Janacek, comp. ; d'après Dostoïevski ; Zdenek Dejmek, vl ; Ostrava Janacek Philharmonic Orchestra, orch. ; Otakar Trhlik, dir. - Panton, 1997



Alexandre Dumas

La dame aux camélias
La Traviata : opéra en trois actes / Giuseppe Verdi ; d'après Alexandre Dumas fils ; avec Renata Scotto, voix ; Alfredo Kraus, voix ; Renato Bruson, voix ; Ambrosian Opera chorus, choeur ; Philharmonia Orchestra, ens. instr. ; Riccardo Muti, dir. - EMI Classics, 1982.


Gustave Flaubert

Salammbô
Salammbô : trois suites pour orchestre, op. 76 / Florent Schmitt ; musique composée pour le film de Pierre Marodon (1923) ; d'après Flaubert ; Orchestre National d'Ile de France ; Jacques Mercier, dir. - RCA, 1993.



Johann Wolfgang von Goethe

Les Souffrances du jeune Werther
Werther : drame lyrique en 4 actes / Jules Massenet ; d'après Goethe ; Ramon Vargas ; Vesselina Kassarova ; Christopher Schaldenbrand, chant ; Deutsches Symphonie Orchester Berlin ; Vladimir Jurowski, dir. - RCA : BMG, 1999



Nicolas Gogol

Le Nez
Le nez / Dmitri Chostakovitch ; Mariinsky (Kirov) Theater Orchestra ; Valery Gergiev, dir. - Mariinski (en commande)

Tarass Bulba
Taras Bulba [Sinfonietta] : rhapsodie pour orchestre : d'après Gogol / Leos Janacek, comp. ; Zdenek Dejmek, vl ; Ostrava Janacek Philharmonic Orchestra, orch. ; Otakar Trhlik, dir. - Panton, 1997


Maxime Gorki

La mère
Die Mutter : cantata for mezzo-soprano, baritone, speakers, chorus and two pianos : d'après Gorki / Hanns Eisler, comp. ; Dorothee Labusch, MS ; Furio Zanasi, BAR ; Emanuele Arciuli, Francesco Libetta, p ; Coro della Radio Svizzera ; Diego Fasolis, dir. - Chandos, 2000


Victor Hugo

Notre-Dame de Paris
Notre Dame : opéra romantique / Franz Schmidt, comp. ; d'après Victor Hugo ; Gwyneth Jones, voix ; James King, voix ; Horst R. Laubenthal, voix ;Radio-Symphonie-Orchester Berlin, orch. ; Christof Perick, dir. - Capriccio, 1989.


Henry James

Le tour d’écrou
The turn of the screw : opéra / Benjamin Britten, comp. ; Livret de Myfanwy Piper adapté d’une nouvelle d’Henry James ; Luc Bondy, mise en scène : ; Mireille Delunsch, Gregory Monk, Nazan Fikre... [et al.], voix ; Mahler Chamber Orchestra ; Daniel Harding, dir. - 1 DVD vidéo (108 min.)


Rudyard Kipling

Le livre de la jungle
Le livre de la jungle : poème symphonique / Charles Koechlin, comp. ; d'après Rudyard Kipling ; Iris Vermillion, MS ; Jacque Trussel, T ; Vincent Le Texier, BAR ; Choeur des Opéras et Orchestre Philharmonique de Montpellier ; Steuart Bedford, dir. - Actes Sud, 1999


Pierre Louÿs

Les aventures du roi Pausole
Les aventures du roi Pausole : opérette en trois actes / Arthur Honegger, comp. ; livret d'Albert Willemetz ; d'après le roman de Pierre Louÿs ; Gabrile Bacquier, Michel Sénéchal, Christine Barbaux... [et al.] ; Atelier Philharmonique de Bâle ; Madrigalistes de Bâle ; Marion Venzago, dir.


Herman Melville

Billy Budd, matelot
Billy Budd : opéra en 4 actes op. 50 / Benjamin Britten, comp. ; livret de E. M. Forster et Eric Crozier ; d'après une histoire de Herman Melville ; Thomas Hampson ; Anthony Rolfe Johnson ; Eric Halfvarson, chant ; Manchester Boys & Choir ; Hallé Orchestra & Choir ; Kent Nagano, dir. - Erato, 1998


Prosper Mérimée

Carmen
Carmen : opéra en quatre actes / Georges Bizet ; sur un livret d'Henri Meilhac et Ludovic Halévy ; d'après Prosper Mérimée ; Maria Callas, voix ; Orchestre du Théâtre National de l'Opéra de Paris ; Georges Prêtre, dir. - EMI



Edgar Allan Poe

Histoires extraordinaires
La chute de la Maison Usher / Claude Debussy, comp. Le masque de la Mort rouge / André Caplet, comp. Le Palais hanté / Florent Schmitt, comp. ; d'après Edgar Poe ; Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo ; Georges Prêtre, dir. - EMI, 1993 (en commande)


Alexandre Pouchkine

La Dame de pique
Pique Dame = The queen of spades : opéra en 3 actes / Piotr Ilyich Tchaikovsky ; d'après Pouchkine ; Mirella Freni, Vladimir Atlantov, Dmitri Hvorostovsky...[et al.], voix ; Tanglewood Festival Chorus, American Boychoir, choeur ; John Oliver, chef de choeur ; Boston Symphony Orchestra ; Seiji Osawa, dir. - RCA : BMG, 1992

Abbé Prévost

L'Histoire du chevalier Des Grieux et de Manon Lescaut
Manon : opéra comique en 5 actes et 6 tableaux / Jules Massenet, comp. ; Henri Meilhac & Philippe Gille ; d'après le roman de L'Abbé Prévost ; Angela Gheorghiu, Roberto Alagna, Earle Patriarco et José van Dam, voix ; Orchestre Symphonique et Choeurs de la Monnaie ; Antonio Pappano, dir. - EMI Classics, 2000


Léon Tolstoï

Guerre et paix
Guerre et paix / Serge Prokofiev, comp., d'après Tolstoï ; Choeur de Radio France ; Orchestre National de France, Mstislav Rostropovich. - Erato, 2010 (en commande)



Auguste de Villiers de L'Isle Adam

La torture par l'espérance
Il prigioniero = [Le Prisonnier] : un prologo e un atto ; Canti di prigionia / Luigi Dallapiccola ; d'après La torture par l'espérance du Comte Villiers de l'Isle Adam et la ’Ulenspiegel et de Lamme Goedzak de Lamme Goedzak ; Phyllis Bryn-Julson, Jorma Hynninen, Howard Haskin... [et al.], chant ; Swedish Radio Choir ; Eric Ericson CHamber Choir ; Swedish Radio Symphony Orchestra ; Esa-Pekka Salonen, dir. - Sony Classical.

Musique d'ameublement

Ce terme inventé par Erik Satie pour appeler deux de ses œuvres (*) pourrait également convenir au spectacle donné par la compagnie Mammoth Musique Théâtre :
«Meuble en kit» (**) est un opéra qui a fait l'objet de quelques représentations dans le magasin Ikea de Wembley, un quartier au Nord-Ouest de Londres.

En étant représenté dans un espace public, pendant les heures d’ouverture du magasin, «Meuble en kit» sort du cadre de l'opéra traditionnel en cherchant à séduire aussi bien les spectateurs que les clients confrontés au spectacle de manière impromptue.
Mais à en juger par la mine de ces spectateurs malgré eux, mine perplexe, et déconcertée chez certains, où l'on sent poindre la contrariété, et l'exaspération, il est permis de douter de l'efficacité de cette opération de sensibilisation à l'art lyrique contemporain en zone d'activité commerciale.
La campagne de marketing viral de la marque est en revanche une réussite.

(*) Musique d'ameublement (1917) : deux pièces pour petit orchestre
1. Tapisserie en fer forgé, pour flûte, clarinette, trompette et cordes
2. Carrelage phonique, pour flûte, clarinette et cordes
Musique d'ameublement (1923)
tenture de cabinet préfectoral, pour petit orchestre

(**) Titre original : Flat-pack = littéralement paquet plat dans lequel sont rangés les différents éléments d'un meuble à assembler

Un emploi de chanteur d'opéra...

Après Olivier Saladin expliquant l'Internet à François Morel vu sur Desperate Librarian Housewife, voici la candidature spontanée de Bruno Lochet à un poste de chanteur lyrique dans la fameuse rubrique 3615 Qui n'en veux.



http://www.deschiens-et-compagnie.com/

Joyeux Noël !

Les Trois Ténors Feliz Navidad

Plácido Domingo, José Carreras et Luciano Pavarotti
:-)

Le Capharnaüm #33 : La philosophie triomphe aisément des maux passés et des maux à venir

Nous avons tous assez de force pour supporter les maux d'autrui.

*

La philosophie triomphe aisément des maux passés et des maux à venir. Mais les maux présents triomphent d'elle.

*

Tout le monde se plaint de sa mémoire, et personne ne se plaint de son jugement.La Rochefoucauld, Réflexions ou sentences et maximes morales

György Ligeti Six Bagatelles, mouvement 1 Quatuor Amethyst

Les membres du quatuor de saxophones : Johnny Salinas (Soprano), Sean Hurlburt (Alto), Luke Gay (Tenor), Zachary Pfau (Baritone). Cette formation est issue de l'Université de Northwestern (Chicago, Illinois)

Golden Bug Disco Sensation

Antoine Harispuru (alias Golden Bug) est un musicien et producteur travaillant entre Paris et Barcelone. Article Fluctuat, Page MySpace

Krzysztof Penderecki Quatuor pour clarinette et trio à cordes (Adagio) Martin Fröst, clar.

Martin Fröst, clarinette
Janine Jansen, violon
Maxim Rysanov, alto
Thorleif Thedén, violoncelle
Krzysztof Penderecki est un compositeur polonais né en 1993près de Carcovie.
Martin Fröst est un clarinettiste suédois né en 1970

Fanfare Ciocarlia Manea Cu Voca

Les membres de la fanfare Ciocarlia sont originaires du village rom de Zece Prajini (Roumanie). La formation est éditée en cd sur le label berlinois Asphalt Tango. Article Mondomix, article Wikipédia en anglais, page MySpace

Erich Wolfgang Korngold : Die tote Stadt "Glück, das mir verblieb" Angela Denoke, Torsten Kerl

Die tote Stadt (La Ville morte) est un opéra en trois actes composé par Erich Wolfgang Korngold créé en 1920 à Cologne et à Hambourg. C'est l'adaptation du roman de Georges Rodenbach, Bruges-la-Morte (1892).
Korngold (1897-1957) est un compositeur d'origine austro-hongrois né à Brno, naturalisé citoyen américain après avoir fui le régime nazi. A Hollywood, il écrira des partitions de musiques de film dont The Adventures of Robin Hood (1938), le célèbre film de Michael Curtis avec Errol Flynn.
Sur Korngold : ResMusica
Angela Denoke est une chanteuse soprano allemande née en 1960
Torsten Kerl est un jeune ténor allemand